Ancient Greek Pottery > Αρχική > Κεραμική στην Αρχαία Ελλάδα

Τα ζωγραφισμένα αγγεία καθώς και γενικότερα τα αγγεία των αρχαίων Ελλήνων έχουν διασωθεί σε μεγάλους αριθμούς, και σήμερα αποτελούν συλλεκτικά αντικείμενα. Οι αρχαίοι Έλληνες έφτιαχναν κεραμικά για καθημερινή χρήση, και όχι μόνο για επίδειξη. Τα τρόπαια των αγώνων όπως οι Παναθηναϊκοί αμφορείς (που χρησιμοποιούντο για αποθήκευση) αποτελούν εξαίρεση.

Ο ζωγραφικός διάκοσμος έχει γίνει η κύρια πηγή πληροφοριών για την ανάπτυξη της ελληνικής εικαστικής τέχνης . Παρατηρείται σε μια ποικιλία μεγεθών και σχημάτων, σύμφωνα με την προβλεπόμενη χρήση τους. Μεγάλα αγγεία χρησιμοποιούνται για την αποθήκευση και τη μεταφορά υγρών ( κρασί, λάδι , νερό) , μικρότερα αγγεία για αρώματα και αλοιφές.

Θα μπορούσαμε να πούμε ότι όλα ξεκίνησαν με την Μινωική κεραμική. Δοχεία που περιείχαν έλαια και αλοιφές , τα οποία εξάγονται από τον 18ο αιώνα π.Χ. από την Κρήτη , και έχουν βρεθεί σε περιοχές των νησιών του Αιγαίου και την ηπειρωτική Ελλάδα , την Κύπρο , κατά μήκος των παραλίων της Συρίας και της Αιγύπτου, αποκαλύπτουν τις εμπορικές επαφές των Μινωιτών . Η εξαιρετική κεραμική των ανακτορικών εργαστηρίων που ονομάζεται Καμαραϊκή (ευρήματα του σπηλαίου των Καμαρών), και η Υστερομινωική ολόσωμη απεικόνιση θαλασσινών θεμάτων είναι τα υψηλά σημεία της παράδοσης μινωικής κεραμικής.

Την περίοδο αυτή ακολούθησε η Μυκηναϊκή κατά την τελευταία φάση της Εποχής του Χαλκού στην αρχαία Ελλάδα (περ. 1600-1100 π.Χ.). Πήρε το όνομά της από τον αρχαιολογικό χώρο των Μυκηνών στην Αργολίδα της Πελοποννήσου, στην Νότιο Ελλάδα.

Η νεότερη τεχνική, που είναι σήμερα γνωστή ως το γεωμετρικό στυλ (1000-700 π.Χ.) , φέρει τα χαρακτηριστικά γεωμετρικά σχέδια και , αργότερα, αφηγηματικές σκηνές με στιλιζαρισμένες φιγούρες.

Μπορούμε να την διαχωρίσουμε σε:

Πρωτογεωμετρικη περίοδο (περ. 1050-900 π.Χ.), η οποία αντιπροσωπεύει την επιστροφή στην βιοτεχνικής παραγωγή, μετά την κατάρρευση του Μυκηναικού παλατιού. Το στυλ περιορίζεται στην απόδοση κύκλων, τριγώνων, κυματιστών γραμμών και τόξων, αλλά τοποθετούνται με εμφανή μελέτη και αξιοσημείωτη επιδεξιότητα, και

Γεωμετρική, που άνθισε κατά τον 9ο και 8ο αιώνα π.Χ.. Χαρακτηρίστηκε από νέα μοτίβα, σπάζοντας με την εικονογραφία της μινωικής και μυκηναϊκής περιόδους: μαιάνδρους, τρίγωνα και άλλα γεωμετρικά σχέδια (από όπου και το όνομα του στυλ), σαν διαφοροποίηση από τα βασικά στοιχεία της προηγούμενης τεχνοτροπίας

Από τα τέλη του 8ου με αρχές του 7ου αιώνα π.Χ., μια αυξανόμενη επιρροή της Ανατολής οδήγησε στον «Εξανατολισμό» των μοτίβων ( π.χ. , σφίγγα , σειρήνες, γοργόνες, γρύπας, Χίμαιρα ), ιδίως σε έργα που έγιναν στην Κόρινθο (700 π.Χ. ) , όπου οι ζωγράφοι ανέπτυξαν την τεχνική των Μελανόμορφων αγγείων.

Ο μελανόμορφος ρυθμός ήταν μια τεχνική διακόσμησης αρχαίων Ελληνικών αγγείων, που συνίστατο στην απόδοση των μορφών με στιλπνό μαύρο χρώμα πάνω στο ανοιχτόχρωμο βάθος του πηλού. Οι μορφές αποδίδονταν με περίγραμμα και οι εσωτερικές λεπτομέρειες με εγχαράξεις. Πρόκειται για μια από τις σημαντικότερες εκφάνσεις της αρχαίας Ελληνικής τέχνης και αποτέλεσε τον βασικό τρόπο διακόσμησης των αγγείων της Αρχαϊκής περιόδου.

Οι Αθηναίοι υιοθέτησαν την Μελανόμορφη τεχνική και από το 600 π.Χ. αυτή έγινε η κύρια μορφή Ελληνικής με εξαγωγές σε όλη την περιφέρεια της Μεσογείου.

Ήταν κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου όταν ξεκίνησε η υπογραφή των αγγείων από τους καλλιτέχνες, αγγειοπλάστες και ζωγράφους. Η Αθηναϊκή κεραμική του 6ου π.Χ. αιώνα, διαθέτει συχνά αφηγηματικές σκηνές που αποτελούνται από μαύρες φιγούρες ζωγραφισμένες σε ένα ελαφρύ ένθετο φόντο , ενώ η γύρω επιφάνεια του αγγείου έχει ένα βαθύ, λαμπερό μαύρο χρώμα. Η μέθοδος με την οποία επιτυγχάνεται αυτό το ξεχωριστό χρώμα, απαιτεί μια περίπλοκη διαδικασία ψησίματος με τρία στάδια καύσης (εναλλαγές στα επίπεδα του παρεχόμενου οξυγόνου), και έχει αναλυθεί και αναπαραχθεί επακριβώς μόλις στον 20ο αιώνα .

Στη συνέχεια, οι Αθηναίοι ανακάλυψαν την Ερυθρόμορφη κεραμική τεχνική, το 530 π.Χ. Είναι ακριβώς το αντίθετο της μελανόμορφης τεχνικής, καθώς οι κοκκινωπές φιγούρες προβάλλονται αχνότερα πάνω στο μαύρο φόντο της επιφάνειας των αγγείων. Εδώ οι μορφές αφήνονταν στο χρώμα του πηλού και η υπόλοιπη επιφάνεια του αγγείου καλυπτόταν με μαύρο γάνωμα (μια στρώση λεπτόκοκκου σιδηρούχου πηλού) το οποίο υαλοποιούνταν κατά την διαδικασία όπτησης αποκτώντας έτσι την χαρακτηριστική στιλπνή εμφάνιση. Η νέα τεχνική, έδινε μεγαλύτερες δυνατότητες στην απόδοση της ανατομίας και της ενδυμασίας των μορφών και του τρισδιάστατου χώρου.

Από τον 4ο αιώνα π.Χ. ο εξωτερικός διάκοσμος των αγγείων είχε περιοριστεί, και μέχρι το τέλος του αιώνα είχε εξαφανιστεί στην Αθήνα .

Κλείνοντας δεν θα μπορούσαμε να παραλείψουμε μαι μικρή αναφορά σε μια προγενέστερη περίοδο η οποία έθεσε τις βάσεις για την διαμόρφωση όλων των παραπάνω τεχνοτροπιών. Αυτή είναι η κυκλαδική περίοδος, ή κυκλαδικός Πολιτισμός.

Την ονομασία Κυκλάδες χρησιμοποίησαν οι αρχαίοι έλληνες συγγραφείς για να χαρακτηρίσουν το πυκνό σύμπλεγμα των μικρών νησιών στο κέντρο του Αιγαίου πελάγους, τα οποία φαίνονται να σχηματίζουν έναν νοητό κύκλο γύρω από το ιερό νησί τους και τόπο λατρείας του Απόλλωνα, τη Δήλο. Τα νησιά αυτά υπήρξαν το λίκνο ενός σημαντικού πολιτισμού, του λεγόμενου Κυκλαδικού πολιτισμού, που άνθησε κατά την 3η χιλιετία π.X.

Οι Κυκλαδίτες, λαός ναυτικός, ανέπτυξαν όχι μόνο το εμπόριο αλλά και τις τέχνες. Το άφθονο και εξαιρετικής ποιότητας λευκό μάρμαρο έδωσε την πρώτη ύλη στους γλύπτες, οι οποίοι σκάλισαν πάνω του σκεύη και μικροαντικείμενα , καθώς και τα περίφημα κυκλαδικά ειδώλια. Το ύψος των ειδωλίων είναι περίπου 25-30 εκ. Υπάρχουν όμως και ειδώλια με ύψος έως και 153 εκ. Συνήθως παριστάνουν γυμνές γυναίκες, όρθιες, με αυστηρή μετωπικότητα και χέρια στο στήθος, μακρύ λαιμό, πέλματα λοξά, με εγχάρακτες λίγες λεπτομέρειες . Η μορφοποίηση του ανθρώπινου σώματος ποικίλλει. Βρέθηκαν βιολόσχημα ειδώλια, με σώμα δηλαδή που θυμίζει περισσότερο βιολί, αλλά βρέθηκαν και ορισμένα περίοπτα με ανεπτυγμένη κίνηση, όπως « Ο προπίνων », που σηκώνει το χέρι του σε πρόποση, « Ο αυλητής », ο οποίος παίζει διπλό αυλό, καθώς και « Ο αρπιστής».
Σήμερα βρίσκονται όλα σε μουσεία, αλλά και σε πολλές ιδιωτικές συλλογές σε όλο τον κόσμο.